書畫藝術(shù)發(fā)展到今天，在供眾多書畫愛好者鑒賞、學習的同時，其巨大的收藏價值和升值空間，也使其成為一些有成就的企業(yè)家、書畫愛好者、收藏家以及上層社會名流投資的熱點。在此背景下，4月18日，由北京國創(chuàng)容德拍賣有限責任公司主辦的一場畫家現(xiàn)場繪畫活動在華文子曰書院舉行，當代書畫名家宋連啟、孫勤現(xiàn)場潑墨傾情獻藝，油畫家李文新攜油畫《老人與鷹》、國畫家白雙忠攜《和氣滿堂》進行了作品展示，白雙忠為以下畫作題寫詩詞。

　　（壹）

　　題畫詠雞
　　華光凌鳳羽，錦緞隱龍紋。
　　單腳圖中立，一鳴天下聞。

　　手握畫筆，眉頭微蹙，炯炯目光好似在與紙上場景進行一場無聲的對話。記者走進工作室，墨香縈繞間，看到畫家宋連啟正提筆描畫一只雞——他筆法沉猛，寥寥幾筆，一只雞便躍然紙上，雞冠高昂，羽毛翩翩，仿佛能聽到清晨的啼鳴。

　　今年72歲的宋連啟是國家一級美術(shù)師，1952年9月生于北京，畢業(yè)于北京實驗大學藝術(shù)系中國畫專業(yè)，北京市美術(shù)家協(xié)會會員。老人從事國畫、書法創(chuàng)作近60載，善畫各類動物，走獸、禽鳥、蝦蟹無一不精。尤長于驢、馬、雞，極臻其妙，被譽為“驢馬雞三絕”。因精擅于畫驢而蜚聲畫壇，是繼黃胄先生之后的又一位畫驢名家。曾畫扛鼎力作《百驢圖》，十余米長卷中，一百只毛驢，無論老幼雄雌，情態(tài)無一雷同，姿態(tài)組合豐富多變，俯、仰、向、背、立、臥、行、奔、跳、逐、嬉……活靈活現(xiàn)，情趣盎然，體現(xiàn)出高超的藝術(shù)功力。著名書畫鑒定專家金運昌先生觀后激賞不已，為長卷欣然題跋，贊其“神完氣足、諸法皆備”，并慨然稱嘆：“梁公（黃胄）之后繼者眾矣，宋連啟先生實為翹楚”。

　　現(xiàn)場揮毫潑墨

　　宋連啟以水墨畫驢，時而點綴紅纓于額前，妙不可言。多用沒骨、潑墨、點厾等技法，必要處輔以勾線。他深諳用水之道，強調(diào)“墨分五色”，墨色層次豐富，墨韻明凈，潤如春澤，給人“元氣淋漓幛猶濕”之感。
　　嫻熟的筆墨技法，表現(xiàn)出驢兒圓潤柔和、小巧玲瓏的形態(tài)特征及毛茸茸的皮毛質(zhì)感，窮盡驢之千姿百態(tài)，刻畫出驢既樸實溫馴又個性十足的可愛性格。
　　深厚的筆墨功力，在似與不似之間直取動物的神髓，畫出的動物骨、肉、血、精、氣、神俱備，躍動著鮮活的靈性氣息。

　　題圖詠驢
　　踏破千山雪，馱將萬物行。
　　抗爭多少代，卸磨一身輕。

　　構(gòu)圖上的不拘一格，通過物象的參差交錯、俯仰顧盼、虛實疏密及靜態(tài)與動勢的結(jié)合等，生發(fā)出一派清新自然的盎然生趣，達到了筆、墨、氣、韻渾然一體的境界。
　　作品渾然大氣、灑脫放逸而不失雅正氣息，達到了外形氣韻與精神內(nèi)涵的完美統(tǒng)一，形成了獨具特色的寫意動物畫風格。
　　隨著書畫藝術(shù)水平的提高，宋連啟在國內(nèi)外書畫大展和大賽中屢獲殊榮。其書畫作品日益受到國內(nèi)外各界朋友的喜愛，作品多次被國家領(lǐng)導(dǎo)人和海內(nèi)外朋友收藏。

　　（貳）

　　縱觀孫勤的水墨寫意畫，具有很強的個性特色，他力求有所突破、有所變化。在他的作品里傳統(tǒng)的筆墨意蘊和開放的現(xiàn)代審美意識交織在一起，自然結(jié)合渾然一體。

　　孫勤現(xiàn)場寫意山水

　　孫勤1957年生于北京，自青少年時期酷愛繪畫，1976年拜師學藝，師承著名山水畫家、中央美術(shù)學院教授梁樹年先生。孫勤勤學苦讀，多思善悟，篤學健行，把握畫學畫理之精髓，于山水畫創(chuàng)作中解讀，努力發(fā)展。他借鑒歷代名典名作，深究畫學源流，體悟因革，熔鑄古今，博取約守，自成一格。他在藝術(shù)上始終植根傳統(tǒng)，追今變革，守正出奇，不斷求索，鍥而不舍。
　　從孫勤的畫里可以感到他一直在題材和表現(xiàn)方面不倦探索，對藝術(shù)保持著不懈的熱情，充滿著創(chuàng)造活力。對于寫意畫家來說，筆墨是決定風格面目的主要因素，畫家的精神素質(zhì)更多地體現(xiàn)在筆墨里。所以孫勤的作品更加醇厚、更有力度，在寫意藝術(shù)方面又深入了一層。
　　孫勤認為，應(yīng)用寫生的方法進行創(chuàng)作，有品評意義的寫生是寫生者身臨其境的體悟，在驚奇、感染、情動后尋思、捉摸對象的生意和情致，搜取、描繪出對象的本質(zhì)能量，讓生機和生趣活泛在畫面中的藝術(shù)實踐。

　　題《春山》圖
　　花圍禽繞野茅庵，門外清溪瀉石潭。
　　我欲從之攜斗酒，醉中吟詠到更三。

　　為寫出幽燕大地的山水風貌，他曾多次只身或結(jié)友進深山、住十渡、攀溝崖、訪古剎，以不同的時間、不同的角度，實地寫生打腹稿，來吸取藝術(shù)養(yǎng)分，這些實踐為自己的繪畫藝術(shù)的長足進步打下了堅實的基礎(chǔ)。他表示，寫生是一種從自然景象到藝術(shù)意象，再到藝術(shù)形象的發(fā)展過程。只有把握了“氣勢”方可“奪人”，人物要講“神氣”，山水要講“靈氣”，花鳥要講“生氣”......中國畫是意中之畫，先人目而會于意，發(fā)于意而現(xiàn)于目，因具象而得抽象，因抽象而完其具象，最終形成藝術(shù)意象，達至“形神合一”當是“寫生”的學理。
　　歷經(jīng)六十余年的藝術(shù)苦旅，孫勤已進入全國頂尖山水畫家之列，名至實歸。其造化觀念和藝術(shù)襟抱一寄于丹青。其水墨山水顯示出他作為學者型畫家在理論和實踐上的專業(yè)素養(yǎng)和態(tài)度，體現(xiàn)了一種理智和性靈相融于筆墨的外在獨特形式之美。

　　山石可臥，蹊徑可行，林木可親，屋宇可居，流水可游。畫中墨氣精神尤為醒豁，氤氳旖旎，若云蒸霞蔚，有生動之氣韻，并空靈之情趣。他的作品既有中華文化傳統(tǒng)的歷史厚度，又具別有趣味的審美面貌，寫景暢神，讓觀者在觀看自然靈性的筆墨圖式之下感受到嚴謹?shù)倪壿嬂砺泛拓S富的情感底蘊，品賞再三，讀之難忘。
　　如今，孫勤已是古稀之年，握筆的手布滿風霜的痕跡，但一旦宣紙鋪開，他的每一次揮毫依舊酣暢淋漓，筆墨氣韻揮灑自如?！盎畹嚼?#xff0c;畫到老！”他笑道。毛筆蘸著濃墨，也飽蘸著他對藝術(shù)的執(zhí)著和追求。在孫勤看來，人這一輩子，就像一幅永無止境的畫卷，正如畫室里那經(jīng)久不散的墨香。

　　（叁）

　　李文新1971年2月出生于北京，當代油畫家，其主要繪畫作品有《老人與鷹》、《古堡》、《語文老師》等。

　　《老人與鷹》李文新作

　　題訓(xùn)鷹圖
　　傲然雙翅展，威武九天飛。
　　誰料馴禽者，一聲招即歸。

　　李文新畢業(yè)于中央工藝美院（今清華大學美術(shù)學院），畢業(yè)作品《江南水鄉(xiāng)》獲得優(yōu)秀畢業(yè)創(chuàng)作獎。李文新在他本人的藝術(shù)創(chuàng)作中逐漸形成了油畫東方風格，他在西方造型體系的觀念和方法中，融進中國民族傳統(tǒng)藝術(shù)的美學趨向，使其油畫具有民族氣派，作品追求中西藝術(shù)上的精神與形式上的融合，運用油畫光影和色彩的技法，專注描繪人物和景色的關(guān)系演變，逐步摸索出了一條具有中國民族特色的油畫創(chuàng)作道路。

　　身為油畫家，李文新認真鉆研古典與現(xiàn)代藝術(shù)，并巧妙地將西方油畫語言融進東方寫意，形成了獨樹一幟的藝術(shù)風格，被評論家稱為嚴謹、柔美、清新淡雅的“古典現(xiàn)實主義油畫”。

　　（肆）

　　《和氣滿堂》白雙忠作

　　題畫詠荷
　　一陣香風動，多層秀葉飄。

　　池中花斗艷，頂上蕾含嬌。

　　國畫家白雙忠，字子誠，詩人。研修于清華大學美術(shù)學院，古玩鑒定評估師，中華詩詞學會會員，北京中山書畫社社員。創(chuàng)作理念獨特，他的作品充滿了才氣，具有極大的藝術(shù)潛力和發(fā)展空間。作品散見《詩刊》《中華詩詞》《中華辭賦》等各大刊物，詩詞作品入選《當代詩詞十二家》第四季，詩詞選集《云影參差集》入選當代好詩詞第二季。編纂出版《經(jīng)典誦讀》少兒卷。
　　北京國創(chuàng)容德拍賣有限責任公司是一家成立于2015年的古玩藝術(shù)品市場交流平臺，始終堅持文化復(fù)興，傳承中國文化精華為己任，為中國文化建設(shè)搭建更多的溝通橋梁，以讓中國的文物“活起來”，提升廣大國人對國家和文化的認同感為企業(yè)目標；以“嘉賓都請進來，凡事交由我；圣錘一經(jīng)敲響，錦標便屬卿。愿君拍得稱心寶，與我結(jié)成刎頸交”為公司宗旨。近年來，企業(yè)一直穩(wěn)扎穩(wěn)打，立足于文化傳播，啟動“文化+”跨界融合。在穩(wěn)步發(fā)展原有傳統(tǒng)業(yè)務(wù)的同時，突出文化內(nèi)涵，通過跨界合作為投資者創(chuàng)造更多新的利潤增長點。